'모든 이야기는 미스터리다'
한국 추리문학의 본진 《계간 미스터리》
20여 년 만에 전격 리뉴얼된《계간 미스터리》
‘더 나은 세상을 위한 이야기’를 모토로 하는 젊은 출판사 ‘나비클럽’은 2020년 67호 특별판부터 새로운 구성과 디자인으로《계간 미스터리》를 리뉴얼하여 출간했습니다.
매 호마다 '계간 미스터리 신인상'을 선정해 신인 추리작가를 발굴하는 데 힘쓰며, 한국 사회의 병폐를 주된 소재로 삼은 중단편 한국 추리 소설들을 수록함으로써 《계간 미스터리》로 한국 추리소설의 최전방을 살피게 했습니다.
또한 다양한 이야기 요소를 가장 흥미롭게 구조화해내는 장르인 ‘미스터리’라는 이야기 예술에 걸맞게, 다양한 작품과 풍성한 읽을거리를 기획했고 추리문학과 아트의 컬래버를 위해 한국 아티스트의 작품을 표지로 선택했습니다.
정간물명
발행사
발행횟수 (연)
발행국 / 언어
판형 / 쪽수
독자층
발간형태
구독가 (12개월)
검색분류
주제
관련교과 (초/중/고)
전공
키워드
발행일
배송방식
파손 및 분실처리
재발송 방식
해외배송
배송누락 및 배송지변경
2023 겨울호를 펴내며
[특집]
특집 1-J의 몰락_김새봄/팩트스토리
특집 2-‘하라 료’라는 작가를 기억하며_박광규
[신인상]
수상작-아버지라는 이름으로_이시무
심사평
수상자 인터뷰
[단편소설]
히라노 쥬(平野珠), <회귀(回歸; regression>
김유철, <뱀파이어 탐정>
황세연, <밥통>
장우석, <고양이 탐정 주관식의 분투>
[장편소설]
백휴, 《탐정 박문수_성균관 살인사건 ③》
[인터뷰]
“새롭고 매력적인 이야기를 찾는다면 ‘여성 서사’에 답이 있다”
: 영화 <그녀의 취미생활> 하명미 감독_김소망
[미스터리 영화 리뷰]
본격 미스터리를 좋아한다면 놓치지 말아야 할 일본 드라마
<열쇠가 잠긴 방>_쥬한량
[신간 리뷰]
《계간 미스터리》 편집위원들의 한줄평
[트릭의 재구성]
어둠 속의 저격수_황세연
2023 가을호 독자 리뷰
● 신인상 수상작
이시무, 〈아버지라는 이름으로〉
심사위원들의 만장일치로 선정된 이번 신인상은 주가조작 사건과 ‘가족 살해 후 자살’을 주요 소재로 다룬다. 사회파 미스터리의 주제 의식과 본격 미스터리의 재미를 적절하게 섞어 맛깔난 작품으로 만들어 냈다. 무엇보다 미스터리 장르에 대한 이해도가 높아 앞으로의 가능성을 높이 사 수상작으로 선정되었다.
게임 기획자 출신인 작가는 인터뷰를 통해 “SNS에서 ‘가족 살해 후 자살’에서 살아남은 아이가 어른이 되어서도 트라우마에 시달리고 있다는 글을 보았습니다. 가장 친밀해야 하고 신뢰받아야 할 부모가 자신을 죽이려고 했다는 그 아픔에 공감이 되어서” 이 작품을 쓰게 되었다고 전했다.
● 이야기 논픽션에 대한 이해도를 높이는 《계간 미스터리》의 특집 글
1. 〈뉴스타파〉 김새봄 피디의 〈J의 몰락〉
“죄수 J는 어떻게 검사와 공생관계를 맺으며 ‘사건 브로커’가 됐을까?”
특집 중 하나는 ‘이야기 논픽션(narrative nonfiction)’ 장르의 활성화를 위해 《계간 미스터리》와 팩트스토리가 함께 기획·연재하고 있는 시리즈로, 이번 호에는 〈뉴스타파〉 김새봄 피디의 〈J의 몰락〉을 실었다. 죄수와 검찰 사이를 오가면서 사건 브로커 역할을 했던 J라는 인물의 성공과 몰락이 한 편의 드라마처럼 펼쳐진다. 드라마와 다른 점이라면 철저히 실화에 기반하고 있다는 점이다.
2. 박광규 평론가 <‘하라 료’라는 작가를 기억하며>
“일본을 대표하는 과작 작가, 하라 료가 걸어온 길을 살피다”
두 번째 특집은 2023년 5월에 유명을 달리한 하라 료를 추모하는 글이다. 1988년 데뷔한 이래 35년 동안 다섯 권의 장편과 단편집 한 권만을 남긴 과작의 대명사, 하드보일드 장르를 가장 성공적으로 일본에 이식한 작가인 하라 료가 어느 정도까지 작품의 완성도를 추구했는지 뭉클한 이야기를 만나게 될 것이다.
● 《계간 미스터리》의 시그니처가 된 국내 작가의 신작 단편들
히라노 쥬의 〈회귀(回帰; regression)〉는 컴퓨터 천재가 만들어 낸 밀실에서 벌어지는 죽음을 소재로 알리바이와 밀실 트릭이라는 지극히 본격 미스터리적인 쾌감을 추구한 작품이다. 김유철의 〈뱀파이어 탐정〉은 언뜻 보면 백색증에 걸린 탐정이 활약하는 가벼운 학원물 같지만, 작품 기저에 깔린 주제와 내용은 예상보다 묵직하다. 청춘 미스터리의 외피를 벗겨내면 화학 재해와 대기업의 횡포에 대한 고발이 깔려있다. 황세연의 〈밥통〉은 아내 몰래 중고 거래로 밥통을 하나 사려했던 주인공이 어떻게 막다른 곳으로 내몰리는지 시종일관 경쾌하게 그려내고 있다. 마치 한 편의 블랙 코미디를 보는 것 같다. 장우석의 〈고양이 탐정 주관식의 분투〉는 실종된 고양이 한 마리를 찾는 과정을 논리적으로 풀어나가면서도 절로 미소를 짓게 하는 일상 미스터리 계열의 작품이다. ‘반려’의 의미를 되새기게 하는 따뜻한 결말이 인상적이다. 그리고 세 번에 걸쳐 연재된 백휴의 〈탐정 박문수-성균관 살인사건〉은 드디어 마지막 결말에 도달한다. 민낯을 드러낸 전말은 다양한 편견과 강요된 희생이 어떻게 무고한 희생자를 만들어 내는지 보여주고 있으며, 조선시대 성균관 태학생을 배경으로 한 역사 미스터리가 요즘의 교육 현실과 별반 다르지 않다.
그 외에도 연출과 각본을 맡은 첫 장편 영화 〈잠〉으로 2023년 칸 국제영화제 비평가주간에 초청받은 유재선 감독을 인터뷰하면서 호러 장르에 대한 지론과 시나리오를 집필하는 노하우를 들여다봤다. 초고 시점에서 파운드 푸티지 형식이었던 것이 어떻게 지금과 같은 형태의 ‘정극’으로 발전할 수 있었는지 후일담도 흥미롭다. 또한 영국 스릴러 드라마 〈비하인드 허 아이즈〉에 숨겨진 특수 설정과 복선에 대해서 분석한 쥬한량의 글도 쏠쏠한 재미를 준다.
2002년 여름에 창간한 《계간 미스터리》가 이번 겨울호로 어느새 통권 80호가 되었다. 돌이켜 보면 지난 20여 년 동안 장르의 부침에 흔들리지 않고 반석처럼 묵묵하게 미스터리 장르를 지탱해 왔다. 앞으로도 장르의 마중물이 되어 계속해서 신선한 작가와 작품을 길어 올릴 수 있기를 바라며, 올해 마지막 《계간 미스터리》를 내놓는다.
백원근 책과사회연구소 대표는 2015년 〈머니투데이〉에 실린 한 인터뷰에서 “장르문학은 원초적 재미를 넘어서지 못하고 휘발성 강한 텍스트로 뭉쳐 상업적 본능에 충실하다. 수준 낮은 작품을 끊어주는 생각하는 독자들의 용기와 결단이 필요한 때”라고 말했다. 기자는 “개인적으로 대중문화가 반짝거릴 호황이 있는 것처럼 이 역시 ‘한때’라고 생각한다. 결론적으로 순수문학이 다시 돌아올 것이라고 본다”는 남정미 출판평론가의 말도 인용했다. 그로부터 6년여가 흐른 2021년, 장르문학은 여전히 강세고, 순수문학은 아직 돌아오지 못했다.
하지만 세계적인 명성과 호황에 비해 한국 추리소설은 아직 캄캄한 터널을 통과 중이다. 어렴풋이 출구의 환한 빛이 보이고 있지만 여전히 터널 안이라는 사실은 변함이 없다. 이번 호 《계간 미스터리》에서 한국 추리문학이 기나긴 터널을 탈출하기 위해 필요한 것이 무엇인지, 오랫동안 불모지나 다름없는 추리소설 평론 분야에서 고군분투해온 백휴 작가와 전방위 문학 비평가로 활동하고 있는 박인성 교수를 모시고 대담을 나누었다.
박인성 저도 비슷한 생각인데요. 우선 한국에서 장르문학에 대한 인식 변화가 아직도 일천하다는 생각이 들고, 그 이유는 아무래도 지금까지 전체적인 문학 장을 이끌어온 동력 자체가 이데올로기에 대한 저항이라든가 진지한 문학성의 탐구에 편중되어 있기 때문일 것입니다. 순문학 안에서 자신들의 에콜 싸움을 계속해왔던 문지나 창비 같은 몇몇 출판사들의 문학 가치에 대한 선점, 그리고 그것을 계속해서 확장하려고 해왔던 노력들 속에서 장르문학을 장르문학으로서 받아들일 수 있는 문화가 정착하기 어려웠다고 봅니다. 특히 저는 장르문학이 한국에 뿌리내리기 어려운 상황 가운데 하나가 장르문학의 훌륭함을 이야기하려면 늘 문학성이라는 개념을 동반해야만 한다는 고정관념 탓도 있다고 보는데요. 그러다 보니 장르문학이 성공했을 때 그 자체로 상찬하고 의미를 평가해줄 수 있는 사회적 분위기와 비평적 여유로움이 부족했던 거죠. 말씀하신 《미스테리아》 같은 잡지도 한국 미스터리에 대한 긍정적인 변화처럼 보이기도 하지만, 다른 한편으로는 최근에 순문학의 동력이 사라져가고 있는 과정 안에서, 문학성의 외연을 어떤 방식으로든 확장하고자 하는 노력의 하나로 미스터리나 SF 같은 장르문학에 대한 호명이 이루어지고 있는 것이 아닌가 생각합니다.
백휴 저는 한국에서 장르문학, 특히 추리소설이 받아들여지는 데 한계가 있는 이유가 교육과 관련이 있다고 생각해요. 우리나라는 어릴 때부터 도덕 교육을 받는 데 비해, 서양에서는 법적인 의무와 책임감만 강조하지 그런 부분에 대한 교육은 없거든요. 예를 들면 스와핑이라는 것이 우리 입장에서는 말도 안 되는 비도덕적인 일이지만, 그들의 입장에서는 세금을 안 내는 것도 아니고 부부 사이에 합의만 된다면 가능하다고 보는 거죠. 우리는 어려서부터 도덕 교육을 받다 보니까 치정 문제를 비롯해서 추리소설에서 다루는 여러 가지 사건 자체에 대한 거부감이 기본적으로 깔려 있기 때문에 접근이 쉽지 않은 것 같아요. 강제적인 주입식 도덕 교육을 덜 받은 젊은 세대는 추리소설이 다루는 사건들에 대한 거부감이 줄어들면서 수용의 폭이 넓어지겠죠.
박인성 지금 말씀해주신 부분은 요즘 순문학에서 일어나고 있는 윤리성에 대한 강조와도 관련이 있는 것 같습니다. 한국 문학계에서 문학성이 윤리성의 문제와 등치되어가는 현상이 두드러지고 있고, 젊은 작가들이 강조하는 것 중 하나가 자신의 작품에서는 단 한 명의 캐릭터도 쉽게 도구적으로 죽이지 않겠다는 것입니다. 그러니까 캐릭터를 소모적으로 활용하고 싶지 않다는 것이죠. 그런데 우려스러운 점은, 이러한 접근 방식이 당연해지면 장르에 대해 거부 반응을 가지는 일반 독자들이 많아질 것이라는 거죠. 추리소설의 핵심이라면 가상의 사건을 통해 우리가 어떤 방식으로 사회화된 의미에서 인간의 생명을 바라보는지, 사회적으로 범죄를 어떻게 해결할 것인지 다양한 의문이나 질문을 수행하는 것인데 기본적인 전제부터 거부감을 가지게 되는 겁니다. 다양한 경험을 위해 허용 가능한 부분이 있는데, 미스터리 장르 안에서의 기본 전제들을 받아들이지 못하는 독자들도 있는 것 같습니다.
한이 순문학에서 그런 경향이 주도적인가요?
박인성 최근 순문학에서 개인에 천착하는 이야기들, 개인과 구조의 대결 구도 안에서 소수자나 약자에게 가해지는 사회적 억압 혹은 차별을 주로 이야기하다 보니까 그들에게 가해지는 폭력이나 생명에 대한 위협을 아무리 소설이라고 해도 너무 편의적으로 다루지 말자, 라는 인식이 어느 정도 공유되는 것입니다.
백휴 문화예술을 윤리나 가치관으로 따지면 작가의 어떤 표현 방법이나 소재를 배제하려는 경향이 나타나죠. 그리고 그런 경향의 첫 번째 피해자는 늘 추리문학이었어요.
한이 장르문학을 이야기하면서 SF를 언급하지 않을 수 없는데요. 제가 출판 관계자들에게 SF와 추리가 같은 장르인데 한쪽만 흥하는 이유가 무엇이냐고 물어본 적이 있어요. 그랬더니 우스갯소리로 SF가 돈을 잘 끌어와서 그런다고 하더군요. (웃음) 한국 사람들이 과학에 대한 막연한 동경을 갖고 있어서 과학 관련 기업이나 공기업과 연계해서 지원사업을 하기가 훨씬 쉽다고. 추리는 아무래도 범죄를 주로 다루다 보니 그런 점에서 애로 사항이 있죠. 어쨌든 최근 10년 사이에 SF는 장르문학으로서 상당히 비중 있는 위치로 자리 잡은 것 같습니다.
박인성 2010년대 초반에 듀나를 포함해 배명훈, 김이환 등의 작가들이 문학과지성사 같은 출판사에서 책을 내고, 약간의 비평적 작업이 이루어지면서 SF에 대한 본격적인 조명이 이루어지나 했지만 그렇게 의욕적이지는 않았습니다. 그 후 약간의 공백이 있다가 2016~2017년을 기점으로 김보영이나 김초엽 작가가 본격적으로 주목을 받기 시작하면서 최근에는 대중의 인식이나 관심도가 달라졌죠.
------------
* 전문은 《계간 미스터리》 2021 가을호에서 확인해주세요.
[출처] 계간 미스터리 (2021년 9월) ⓒ 본 콘텐츠는 발행사에서 제공하였으며, 저작권법의 보호를 받으며 무단 전재, 복사, 배포 등을 금합니다.
